[影视]我,看,一些禁片......(,不要轻易去看)
很矛盾要不要发....的确这些都不是什么大片,不华丽.他们都不是什么好东西,不是..
但是,他们都还是电影.导演,一些另类,怪异的人.用一种激烈的方式来表达自己所想,他们于社会,人性,人心,欲望,生死...
抱歉....我邪恶了,我....
图就免了.......
《索多玛120天》
这个绝对是全世界禁片之首的《索多玛120天》也许是人类历史上最变态的一部电影，也是一部深刻剖析人性之恶和政治之恶的影片，影片取材于18世纪法国作家萨德的小说，而意大利著名导演帕索里尼将时空转换到二次大战末期的意大利，影片所表现的背景是墨索里尼体制的最臭名昭著的一段史实——“萨罗共和国”是第二次世界大战最后18个月中法西主义的最后堡垒，在这段统治期间，有72000人惨遭屠杀，40000人被截肢，大量的人被送入集中营.帕索里尼在影片中极力挖掘人内心的丑恶，电影的写实手法令许多镜头都难以容忍。利用萨德的色情描写与当时政治现实相结合，对代表统治阶级的四种权势神权、法权、政权和封建势利进行无情的嘲讽和揭露。该片以完整的结构形式和深邃的思想内涵引起西方电影界的重视和争议，也反映出导演本人世界观和方法论的复杂性。这是帕索里尼的绝唱，他稍后被男妓杀害。
肆意地漫骂、侮辱、W X、虐待、强 J、鸡奸、鞭打、喝尿、吃大便、通奸、同性恋以及各种各样丧心病狂的极刑：用蜡烛烧男孩的****和女孩的乳房、用烙铁烫胸部、割舌头、挖眼睛、剥头皮，甚至绞杀和乱枪射死等等，可想而知，当以上这些镜头，赤裸裸地呈现在你眼前时，会给你带来怎样的刺激和生理反应,在难以忍受的心理极端处境中思考终极的人性，难怪有人称这部影片是"一部不可不看，却不可再看"的影片。
在1975年，帕索里尼完成了自己最警世骇俗的最后一部电影《索多玛120天》，将法国最"臭名昭著"的性作家萨德侯爵的作品搬上银幕。萨德侯爵在法国以致世界文学史上一向难登大雅之堂，他的作品以性风俗尤其是虐待狂的大肆描绘而著称。现代学术界在研究虐待狂这一现象和病例时，就采用萨德的姓氏命名。他的作品多年被各国禁止发行，直至本世纪初，一批法国和世界文学名家为之正名，萨德著作才得见天日。无数文学大师自称曾拜倒在他脚下，对他的现代文学鼻祖地位一再推崇。《索多玛120天》，就是萨德最著名、最遭非议，但名声也最为显赫的代表作。在帕索里尼在影片中描绘的这个荒诞的、毫无人性的世界里，一切变态行为都以相应的名目出现，有着井井有条的各种制度。
《粉红色的火烈鸟》
此片号称“有史以来最淫秽最恶心的电影”，影片的主角是一个肥胖的女人，自认为是“世界上最污秽”的人，她可以把在肉店偷来的肉塞进****，也可以把地上的狗屎放进嘴里咀嚼。影片的另一个主角是一对同样变态的夫妇，这对夫妇专门强迫被绑架的妇女受孕，然后将出生的孩子卖给别人。影片就在双方不可避免的冲突中展开，最后，胖女人赢得了胜利，解放了那些被关押的妇女，又枪决了这对夫妇。在这部影片里你可以看到人工授精、吃大便、兽奸以及在舞台上表演拉屎等赤裸裸的镜头。最为变态的是，这部影片里演员们所吃的大便和狗屎，居然是真实的，真是不可思议！
浏览完剧情你就觉得郁闷的话而且肠胃痉挛、心情不快，那我只能说：你生活得太健康、太正常了，恭喜你。约翰·沃特斯在他26岁的时候导演拍摄了这部《粉红色的火烈鸟》，目的之一就是为了让大多数人不舒服而少部分观众欢呼雀跃，并引发不良的剧烈反响。确实，那些无聊到极点的青少年们因此将他推举成美国地下电影的反叛偶像。在整个温和保守的七十年代，该片成为最卖座的低成本独立电影。并被纽约现代艺术博物馆作为“美国喜剧电影”的经典作品而收藏
《困惑的浪漫》
这是一部纠缠于尸体、死亡和性之间的片子，片中的男女主角是一对恋尸癖，家中收藏着各种各样丑陋不堪的尸体器官，影片里处处都洋溢着死亡的味道和意象，如剥皮的兔子、解剖的海豹和摔烂的黑猫，还有男主角梦中两人互相抛掷人头的嬉戏等等。本片的经典镜头之一，男女主角一起和暗绿色的流着粘稠液体的腐尸****（此段极其恶心）；经典镜头之二，男主角在女主角拿走了他们最爱的腐尸之后，决定自杀，并在自杀的瞬间达到了高潮，一边流血，一边****；经典镜头之三，女主角在和新男友****时突然拔刀割下男友的头颅，然后把已经腐烂的男主角的头颅替换在刚死去的男友的身上，并用绳子把男友的****扎好，然后继续****，一直做到高潮。影片从一场车祸开始，到最后女主角在医院里得知自己怀了孕结束，从死走向生，一头一尾充满暗喻。
开头，人死亡了；结尾，人诞生了。这是一个轮回，刻意安排的。你怕黑吗？你怕血吗？你怕鬼吗？看完这个电影，你就不会再感到害怕了。男主角矮小有点猥琐，女主角修长容貌可人。
我可以承受丑男恋尸，但是不能忍受美女奸尸。 他们真的很迷恋尸体，迷恋******的味道，迷恋绿色的液体。 骷髅变成了青蛙，青蛙变成了王子，恐怖，阴森，罪恶，黑暗。
兔子死了，家猫死了，海豚也死了。 死亡很正常，但是它们都是因为受到外力而死，惨烈，惨烈。 演员的确挺能演的，既要闻恶臭，又要杀生，他们会不会进地狱？导演，你也同样不得好死。 《困惑的浪漫》归属于爱情片的范畴，故事有点悲哀，可毕竟执着。执着的变态，是电影的中心主旨。男主角他做到了，他一边自杀，一边射精。女主角她做到了，她一边砍头，一边做爱。 恋尸真的可怕。导演是歇斯底里、赤裸裸的。
《下水道人鱼》
剧情略过......................
此片给人的最大冲击来自于视觉，肮脏的下水道、半泡在脏水中的弃婴、成堆的蛆、腐烂的猫、长蛆的腐肉、流着粘稠液体的脓包、蛆虫在人鱼的腐肉里爬行、半张烂掉的脸、画家用刀在人鱼的体内挖出了一具成形的婴儿……一个又一个肮脏而恶心的画面，冲击着你可怜的眼球和肠胃，但这些肮脏的东西又实实在在的存在于人类的世界里，在任何一座灯红酒绿、金碧辉煌的城市下面都会有这样的下水道存在，所以美丽的人鱼才会被肮脏的下水道污染，所以艺术总是被人类的欲望玷污。
《罗曼史》
终于如愿以偿，看到了孕妇生孩子真实的一幕，这就是这部影片带给我的最大的冲击。其实此片是一部很深刻的探讨男女两性之间、爱与性之间关系的电影，但是A片级的性爱场面，********爱、性虐待等画面不能不令人对此片刮目相看，尤其是影片最后女主角在医院生子的那一幕，面对着血淋淋的出生，我只能说出两个字：震撼！
影片用一种令人不寒而栗的极度冷静的语调、精细的描绘令人瞠目结舌的性图象，真实地刻画了一位年轻的法国女子玛丽借性和身体获得掌握生活权力的追寻旅程。玛丽原以为她的不忠会令男友保罗对她重燃“性”趣，但最后她才发现：性的本质就是必须直视我们内在最丑陋的部分。在我们挣扎追求我们的欲望的同时，获得的报酬往往是得到真实的自我；而且只有在这样一段心碎的旅程，我们才能明了自我的价值。
卡特琳娜·布雷拉是法国近年来崛起的女导演。她的影片一向激进叛逆，以对男女性欲本质的探讨为主题，镜头极为大胆。她拒绝向商业电影妥协，质疑传统道德准则，对现存的社会秩序表现出强烈的反叛情绪。在题材和表现手法上，她敢于挑战观众的观影经验和习惯，大胆突破常规电影的表现尺度。这部影片在性场面的表现上，可谓法国电影有史以来的登峰造极之作。影片以坦白得近乎残酷的方式，将“性”予以解码的过程。影片用一种令人不寒而栗的极度冷静的语调、精细地描绘令人瞠目结舌的性图象，真实地刻画了一位年轻的法国女子玛丽借性和身体获得掌握生活权力的追寻旅程。影片在艺术表现上给人最深刻的印象有两点。一个是电影家充分发挥电影的逼真照相特性，直面女性，直面性爱的不掩饰、不矫情。那种真实、坦率与纯粹的震撼是很多人难以接受的。另一个是影片的冷峻而热烈的思辨色彩。女主人公的那些内心独白使某些在道德层面看来可能会是丑陋的、隐晦的东西在美的层面展开，凸显出真实与圣洁。感性与理性交织于影片的每一个镜头，本能与升华萦绕于影片的每一声倾诉。这是男性导演可想而不可为的，因为只要一位女导演能够突破男权主义的桎梏，真正从女性的视角表现女性，那种感同身受、那种细腻与纯粹、那种真实与震撼注定不可复制，也注定不可比拟。
[ 本帖最后由 非翔鱼 于 2008-2-19 13:27 编辑 ]
