对几首诗词的感受
诗一 春江花月夜
唐张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
我们中国人历来喜爱月亮，咏月之作，何止千万；但把月亮写得如此善解人意，一往情深，却是张若虚天才得创造。你看：月亮从茫茫星空俯视人寰，发现了寂寞的思妇，忙不迭地赶来和她做伴，照着她地闺楼，照着她地镜台，照着她地门帘，又跟她来到河边，照着她地捣衣石。流连踯躅，挥谴不去，悃悃款款，殷勤眷顾。思妇被感动了，她终于明白：天地间最可信赖的，唯有月亮，何不追随它去看看音信杳然的夫君呢？李白的名句：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，或许是从这里获得启发的吧！天快亮了，月儿仍不忍离去，它还在催促远方的游子，赶紧踏上归途；那洒满江树的余晖，仿佛正怀着无限的同情哩！
这首诗共三十六句，每四句换一次韵，每一韵相当于一首绝句。无论从韵律、结构、语言，无一不臻于初唐七古歌行的顶峰，闻一多评价说：“他何另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路，——张若虚的功绩是无从估计的”。
诗二 登幽州台歌
唐陈子昂
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
《陈氏别传》载：“（陈子昂）因登蓟北楼（即幽州台），感昔乐生、燕昭之事，赋诗数首，乃泫然流涕而歌”此诗。
相传燕昭王曾在易水东南筑台，上置千金，以招天下贤才，世称黄金台。又拜邹衍为师，为之建碣石宫。正是这一台一宫，成就了燕昭王一生霸业。无奈陈子昂生不逢时，只能怀着无限欣羡的心情缅怀前代君主，而面对当世之君，他唯有喟然兴叹：象燕昭王、乐毅那样的君臣契合，早已成为历史的陈迹，再也见不着了；后世自当有明君贤士的风云际会，我亦无缘相见。而联结过去何未来的当世呢？他不置一词，只因不屑一顾。《离骚》中有言：“已矣哉！国无人莫我知兮，又何怀乎故都？”这一句用在陈子昂身上正是恰如其分，正所谓“胸中自有万古，眼底更无一人”，然而，并非“时无英雄”。《蓟丘览古·郭槐》云：“逢时独为贵，历代非无才。”陈子昂时雄豪的，但他却不能充分展现自己那郁勃之气，于是乎，他在报国无门的悲怆中激荡着追求理想的热情，在生不逢时的孤愤中蓄聚着突破现状的力量，在博大的历史情怀中蕴含着先驱的寂寞。于是就有了这千古一哭“前不见古人，后不见来者。”李白有诗“揽涕黄金台，呼天哭君王”，便可知千古才人，同此一慨。
陈子昂高倡建安风骨，建安风骨的特征是“志深而笔长”，“梗慨而多气”。陈子昂这一首《登幽州台歌》便纯以气胜。那股由理想和现实之间的差距而产生的慷慨不平之气，那股俯视一世、仰天长啸的郁勃雄豪之气，震撼着我们每一个人的心弦。
附陈子昂《燕昭王》诗：南登碣石馆,遥望黄金台,丘陵尽乔木,昭王安在哉！
诗三 临终歌
唐李白
大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。
余风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。
后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕？
“鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云”，“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里。”后代诗人中，以鹏自勖者，实不在少数，但以一生以鹏自喻的人却不多，李白是其中最突出的一个。他拜谒大名鼎鼎的李邕时，曾以大鹏自况：“大鹏以日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”这股英风豪气，实非常人能比。
最可贵的是：李白经历了那么多的挫折，在无辜陷狱、惨遭流放之后，在重病不起、大限将临的弥留之际，仍一如既往，自比大鹏，但毕竟是一只受伤的大鹏了。他感到自慰的是这只大鹏曾展翅高飞，振动八方。但刚飞到半空就遭到摧折，无力远举了。他本来想飞到太阳升起的地方——那理想的王国，可惜扶桑树挂住了他的左袖。但他坚信：他的遗风流韵将激励千秋万代，后人将永远传诵这大鹏的悲剧。唯一的遗憾，是曾经为麒麟的不幸而流涕的孔子早已去世，当今再也找不到为大鹏的摧折而悲伤的人了。可见，这种植根于理想的豪迈气概和理想受阻的悲愤，以及世无知音的孤独感，始终伴随着李白的一生，从而铸就了李白诗歌既豪迈飘逸、又悲愤沉郁的独特风格。
词一 水调歌头
宋苏轼
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年？
我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒．起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨、何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共蝉娟。
这首词可谓中秋词之冠，雄浑博大，奇峰突起，红尘是非，人世烦恼，理想与现实，情感与理性，无不在这首词中表现出空灵蕴藉之气韵。缥缈的天空，脱离尘世的幻想，再现了屈原李白之诗风。然而他们的情感却也不尽相同：屈原诗上下求索，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。；李白诗狂放不羁，“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒”，苏轼则是旷达相处，“一蓑烟雨任平生”，“也无风雨也无晴”。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，既然月有圆缺，人有离合，自古皆然，还有什么能勾起我内心的悲伤？如是三句，大开大合，将苏轼旷达的人生态度展露无遗，于是便有了胡仔评语：“中秋之词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”
词二 长相思
宋林逋
吴山青，越山青，两岸青山相送迎。谁知离别情？
君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成。江头潮已平。
“长相思”之词牌多有佳作。早林逋二百年的白居易就有一首：“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。”相较之下，白居易之词不若林逋的这首隐含这难言之痛……
林逋一生不作官，不娶妻室，隐居杭州西湖孤山，二十年足迹不至城市，终日吟诗、种梅、养鹤，人称其“梅妻鹤子”，他死后，宋仁宗赐谥“和靖先生”，表彰其清高之节。于是林逋便成了清高自许、不食人间烟火的典型，可是这样的人，怎么会写儿女情长呢？一曲《长相思》，才发现林逋可能被人误解了，至少是未能真正理解他。“罗带同心结未成”，与心上人惨痛诀别的盈盈泪水，彻底摧毁了他心中的爱情，对爱情的极度忠贞，可能使他在诀别时刻发出了终生不娶的誓言，对拆散他们的社会势力的恨恨不平，更可成为他隐居不仕的原因。他的著名诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，历来人们只注意到其中对梅花清高品德的称颂，可细细想想，在隐居的清苦岁月里，在孤独寂寞的月夜，林逋凝神而痴痴地望着倒映在清浅池水中梅花地疏影，嗅着在蒙胧月色里飘散地梅花那清幽地香气，难道不会是在痛苦地回首往事么？那淡美的梅花，那清幽的香气，会不会成为他早已诀别的心上人的化身呢？长相思啊，永远的相思，无处不在的相思！
闲来无事，信笔胡写，言论未免多有偏颇，还望诸位多加斧正，以补不足。
[ 本帖最后由 刀狂剑痴 于 2008-2-5 20:14 编辑 ]
