人，或多或少总有点虚荣，对于自己喜欢的东西，虽然未必就那么到处宣扬陈说，可骨子里还是希望自己喜欢的就是最好的，那多少有点荣耀，有点自豪。
作为古龙武侠小说的爱好者，却得接受着自己喜欢的人在世人眼中永远的处于金庸之下，那种感觉委实相当难受。事实上，相当多的古龙迷们为此“忿忿不平”，从而作书立言，为古龙鸣说不平的。
同为古龙忠实拥趸的我，自是不甘古龙身处金庸之下，颇是冲动地想批斥金庸一番，然而我终于没有做。
或许是我没有这样的胆子，敢犯众恶；又或许是我认为，那又有什么价值呢，批了还不是老样子：金庸被捧得偌高，古龙在大多人心里，却永远也不算个东西而已。如此一来又何必费口舌去作无谓争论？只使自己更加郁闷压抑罢了。
西方美学中有句经典：趣味无争议；中国也有所谓的“萝卜青菜各有所好”。其实，喜欢的就是最好的，又何必苦苦争执不休，留真正看得开之人以笑柄？
而且，古龙、金庸可不可比尚有待商榷。
首先，古龙更多地是以一个继承者的身份出现的，他鼎盛之时金庸却已然封笔。所处年代不同，其作品可比与否，尚需怀疑。
其次，一个事实：古龙是一专职武侠小说家，他以写武侠谋生吃饭，武侠创作于金庸而言，却仅是副业一项。古龙创作无疑得承受更大压力，金庸则相对宽裕。自由宽松的环境当是更有利于文学的创作。非平等创作心境状况上的相比是否合理也颇具争议。
再者，金庸曾花十年时间对其作品精雕细琢，古龙作品则是一气呵成，从未修改，其提高空间颇是宽敞。用金庸十载的“精雕细琢”来比古龙的“一气呵成”似也是有失公平。
还有，二者名气颇大程度上有赖于据其作品改编的影视剧作的推动。人物现代意识强，个性突出，故事情节紧凑，节奏明快而有悬念，篇幅不长而有系列性的古龙小说无疑更适应于电影改编；强调文化背景，人物厚重的继承感，情节跨越年代久远的金庸作品则更适合连续剧形式表达。由于特定的影、视产生的效应不可尽同——电视要比电影更具普及性，影响自也大，据此之上的古、金创作可不可比、公平与否又得深思。
另外，二者创作气质，或者说所奉行的创作理念有绝大差异。金庸创作，更多的“根植于中国几千年的文化传统”，更趋向于国人传统审美情趣；古龙作品虽脱不掉文化传统影响，却更大更多的是借鉴西方创作技巧与现代派手法而显西方特色。这就有了如此一个困惑，金庸式中国武侠创作与古龙式西方武侠创作是否可比的困惑，宽泛点说，即是中国文学与西方文学是否可比的困惑。
最后，一个最重要、最根本性的必须要弄清的问题是：若然要比，那得按什么样的标准，而这标准是否就恰当公允——搞不清这，任何比较与评说都将毫无意义。而这“仁者见仁，智者见智”、主观色彩颇是浓郁的艺术性论断，能有所谓的“恰当公允”的标准吗？
也许有人会来个“民主式”的标准，“少数服从多数”，可“卖座的并非就是艺术的”、“并不卖座的并非不艺术的”这一真实，我想应该没人可反对。
有人对“文化”作了如此讽刺性定义：一大群人共同的错误因此不叫错误，一大群人共同的愚蠢因此不叫愚蠢。或许他未必对，可至少应给我们一个警醒：我们一直以来自以为是的东西是否就是如此的正确着？若然不可作如此警醒之人那他或她的言语其实也并不值得我们去尊重。
以上所作陈说以表对古、金创作可比的质疑，断非说二者创作不可比较分析研究，只是这种分析研究更应向“功利性”发展，是去研究他们作品中值得我们借鉴与运用的创作技巧与手法，从而使得我们充实自身，完美自身，而不是为我们喜欢的人所作颇伤感情却又很显无谓的排名，对吧？
作为风格大为不同的古、金二人，其创作特色无疑各有着憾人之处。以下就其二者创作所表现出来的不同点作具体比较分析。
以作品内容而论，金庸颇是注重历史环境依附，是取材历史演绎虚构故事，历史感非常浓郁；古龙则是根本抛开历史背景，不受任何拘束，而凭感性笔触，直探亦真亦幻现实人生，探讨的是人性、人生，而不是作所谓的历史回顾、反思、重新认识。
就主流人物倾向而言，金庸小说人物多式多样，善良、温厚近乎懦弱的，十恶不赦的，亦正亦邪的都有。有一类特别抢眼的就是使人愤忿痛恨的伪君子几乎充斥其每部作品。古龙小说则多写病态人格，追求外化怪异人物刻画，作品主人公大多怪诞、神秘、孤僻、行事固执、自尊心强，又是性情中人，多情种子。古龙小说中极少伪君子，奸角充当的更多的是“真小人”，人虽坏，却也坏得理直气壮，光明磊落，很少遮遮掩掩。
谈及小说情节，金庸小说颇显平缓，虽说许多故事甚是曲折迂回，然而那种扣人心弦、摄魂夺魄的效果总难达致，气势上已逊一筹。古龙小说则不同，其小说从头至尾都跳动着最强的音符，情节奇中有奇，巧中含巧，偶然中有着必然，事事不可料，事事又得宜，计中套计，真中套假，假中存真，真真假假，变幻莫测，小说情节发展根本无法预料，惊险频出，令人喘不过气，全书却又缜密无隙，确堪称一绝。
至于武功描写，金庸的“武功”很显艺术，融入了琴棋书画、九宫八卦、医道、用药等，还将儒、释、道的精神作为武功的最高境界。古龙小说中的武功与众不同，是以“怪”招取胜。他的“武功”重精神不重招式，重快不重多；又强调“攻心为上”，举凡人物的性情、情绪、脾气、环境，乃至肌肉的颤动、松紧、站立的姿势等，都会对武功的发挥产生影响，关乎生死。此种情景，“武功”已不需套路，一招之间，生死立判。古龙的小说还表现出一种“禅”的境界，它以彻心见性为宗旨，对敌手的体察以及自身武功最大威力的发挥靠的是忘我和物我合一的境界，在此忘我状态中，战斗者已成为“无意识的人”，心中已不存在作为观察者的“我”，有的只是手中的武器和对面的敌人，给人一种肃穆、庄严、神圣之感，往往引致精神的撼动。也因此其“武功”别具特色：无招无式，简短有力，重在精神，一击见效。
在对主人公刻画上，金庸赋予了许多奇遇，使得主人公的成长历程既苦难却有精彩纷呈，使人艳羡。古龙的小说主人公却几乎没有过去，没有成长的历程，他们的成就往往是用他们的血和泪，用他们的苦难历练出来的，给人的往往是一种悲壮。
在语言、技巧上，金庸文笔俊爽，小说结构反复谨严，小说意境典雅古朴、柔绮委婉。古龙小说的语言句式悍短，句法多变，简洁、利落、洒脱、冷峻，文章随意挥洒，虎虎有生气，叙事大胆恣肆，持才放旷，行文跳跃抖动，情节惊险蹊跷却不违情悖理，刻意求新，辟境造意，含蕴深邃。
此外，二者各自创作还表现出其它特征。
其一，金庸小说悲喜性质复杂多样；古龙小说整体上给人一种颇是悲沉的气息，可又不乏一种高昂的博爱伟岸情怀萦绕其间。
其二，金庸小说颇的正统，性爱描写几乎没有；古龙则大胆露骨，寥寥数笔却勾勒出一幅幅使人想入非非，相当美相当煽情的性爱场景，而这种场景却又是如此的多见。
其三，金庸笔下也写漂亮女性，可并非重点，数量不多，“质量”也不高，更注重的是性格描摹；古龙笔下的女人都很美，美得惹人爱怜，使人心碎。
其四，金庸小说女性主义颇是浓郁，古龙小说则彰显着浓重的男性主义。金庸塑造了许多很有特性的新女性，却将男性平面化、普通化、平民化；古龙则是极力塑造一个又一个性格鲜明，内蕴深刻的男性，而女性的塑造也不乏深度，只是多为颇反传统，敢爱敢恨，而且颇多成了聪颖绝顶，一部分更是心机深沉，颇是恶毒，而最后却又在某些特殊的遭遇下（往往是爱的感化）重新变得善良、慈爱、温柔。
以上洋洋洒洒，算是对古、金创作特色的一点概括。
从个人喜好来说，本人是颇为欣赏古龙，钟爱古龙的。对于金庸作品，最不能忍受的是他非得要将故事依附于历史之上去作陈说。尊重历史的客观要求下，书中人物的最终命运已然略为知晓。知道了结果的小说，读起来又如何叫人舒服？而且更重要的是，中国的历史并不怎么使人振奋，相反地，是相当的压抑。古代史给人的更多的是专制的残暴、儒家的奸诈无良还有懦弱；近代的更是一出屈辱剧。如此历史如何使人心情欢愉？
古龙却是完全抛开历史背景，任凭感性笔触直探人生，这样的写作是否更自由更不受拘束多一些，也更符合艺术美学要求多一些而更适宜审美呢？我认为是的。而且在人性探讨这一论题上是否要比所谓的历史反思要更有意义一些？因为历史的反思已然太多，而事实上，一切的不幸的需要我们作痛苦反思的历史思索岂非正是人性丑恶所致？历史乃人为，没有人，又何来历史？人性更不受时代、空间限制，应是人类永恒的话题，是创作真正不竭的源泉，这样的探讨是否更具生命力？
至于对金庸“才如大海、学贯中西”的赞许我实在不敢认同，王朔及一些其他作家对金庸的批斥也是很好的佐证。而且他里面那些被冠以极好称誉的琴棋书画、医道、毒药、九宫八卦、儒、释、道精神的运用都是相当粗浅的（或许儒学较为深刻些），用这些就可换来偌大的称誉，颇是名不副实。至于说到在西方技巧运用上，也是相当的粗糙，无疑也是比不上古龙的。在情节营构上，更要比古龙差许多。
有人评述梁羽生，说他作品前工后拙，显得才气不足，其实金庸于我看来也颇是如此。开篇往往平平姑且不说，其结尾收篇表现仓促无力更是普遍。如代表其最高成就的《天龙八部》中极力描摹王语嫣的美，篇末呢？却也就那么寥寥数笔就算拉过，而其大部分作品结局并不圆融，颇有一种仓促急于收笔之感。
更使人心中不觉舒服的便是他似乎老是喜欢要创造一些悲剧情节，给书中人物画上悲惨命运，如《天龙八部》中的萧峰，《倚天屠龙记》中的小昭，还要描摹那么之多的伪君子、所谓的“仁义道德”！你说这是批判还是一定程度的认可？却总是给人压抑之感。生活已经不够欢愉，为什么仍要栽培苦涩？生活中已经够多苦难，为什么不可显露多一份关爱的情怀？为什么又非得要把善良作近乎迂腐、懦弱的诠说，而为何不能多一些冷傲，使得中华民族少一些病态的“儒”而多一些冷酷的“法”，给人多一些刚劲，而不是柔弱？
越多的人认同金庸的小说却越发印证着中国的悲哀，中国人的悲哀，这种深思是否人人都已有着？
作为古龙的钟爱者来说这番话，无疑颇是变味，只是有一个事实我想大家要清楚，不是说喜欢上一个人后就会对另一个与其较相对立的人作批判的，而喜欢与不欣赏也总是有因由的，不是吗？
我并不知道有多少人喜欢古龙，也不想知道，可我希望每个人都去好好的读一下他的作品，好好的领略一下他小说中所洋溢着的那种深深的伟大的理解与仁慈，使得我们的心中也播下博爱仁慈的根苗。也许，这个世界也就会温情一些，使人感动多一些。
不作论说，就用若干对古龙叙说的话来作此文的终结，希冀着你，或是他，又或是她能从中读到古龙的点点滴滴，从中获取到什么，那似已经足够。
古龙是浪漫的，那是一种深深隐藏在骨子里与血脉中的悲伤的浪漫，他在用一种忧郁而凄美的浪漫笔调在向我们讲叙着一个又一个的神奇故事，不管是故事的情节还是场面，甚至是作品中人物的名字，从头至尾都迷漫着这种忧郁而凄美的浪漫，任何的人物和情节还完全是一片空白之时，一种浓浓散发出来的忧郁而凄美的浪漫便已经盅惑得人无比神往。
灵气四溢的古龙似乎总是在用一种极悲伤式的浪漫在追求着一种短暂而又惊天动地的美丽与震撼。我们几乎能在他的每一部作品中都能看到那种令人拍案叫绝的悬念情节及神出鬼没令人不可思议的人物，在他所有的代表作当中，我们更是看到了一个完全真实无比锐利而又痛苦悲伤的古龙，他对丑恶人性的那种残酷无情的揭露，他对美好人性的那种伟大的理解与仁慈的挖掘，令人深深地为之颤抖为之感动……
这就是古龙的童话：一个武林奇才，几乎谁也不知他的武功从哪里来，也几乎从没败过，甚至没人见过他出手！面对一个天底下最神秘的大阴谋，大黑色组织，大悬案，全靠主人公的机智，武功，魅力一个人来解决。他身边也会有美女，也会有奇遇，但美女只是解他寂寞，奇遇只是助他脱险，而不是与他贴心，助他成长的那种。等到案件解开，贼首失败，真相大白时，你就已翻到了书的最后一页。
一个又一个故事讲完了，但主人公既不会归隐山林，也不会出家，只会继续流浪，没有人知道他到哪里去，就好像从来没有人知道他从哪里来一样——“流浪也是种疾病，就像是癌症一样，你想治好它固然不容易，想染上这种病也同样不容易。”人走了，留下了精神，留给未来的江湖，也留给读者。
有一部电影叫做《阿飞正传》，里面有一段非常经典的台词：有一种鸟，是不长脚的，它们倦了只在风里休息。他们一生只能落地一次，而这次落地就是死亡……
无论是对于古龙笔下的人物还是古龙本人，都是这样。他们是靠着内心世界活下去的人，他们的使命，在于飞翔……
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本帖最后由 杨逍遥 于 2008-3-5 17:08 编辑 ]
