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有几大缺点的大陆新武侠前途光明！（10月3日更新完结）申精

听起来是不是一个悖论？但我还要说：大陆新武侠有以下缺点，但都是可以克服的，甚至有些未必是缺点，而是突破瓶颈的阵痛。
NO.1 文采、抒情与说理的把握。
      问题表现：不少作者都是很有文采，极富思想的，自然在写作中流露出来。论文采比如“三京画本”前两部，写的何等有文采？甚至可以当考古案例了！但大家读后是什么感觉？好像懂了不少知识，欣赏了不少古文学魅力，看到了传神的人物，但全文呢？有没有一个行文主线？有没有一种“恍惚”的感觉？我把那两篇文章反复体味后，仍为文采所慑，列为上品，但就小说来讲，这两文恐怕是只见树木不见森林的。再如《洛阳女儿行》，全文最令人印象深刻的不是情节，而是那种说不出来的沉闷压抑，单就气氛塑造，可以说是很好，若是解读，可以说“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，甚至说再度展现了作者对社会的剖析之深。但就小说来说，未免有点“过”了——武侠小说的创造目的是什么？或为娱乐，或为喻世，或为激人，但一定要让人觉得这是关于武侠的小说，就算没什么起承转合，起码是靠较完整符合逻辑的叙事表达什么，像《洛阳女儿行》结尾几万字……读起来是散文就未免喧宾夺主。
      光明前景：既然如此，是不是就不能走这条路呢？应该说，必须走过这条路，却不能只走或者说沉迷在这条路！读书要看得进去，看得出来，写书更要如此！之所以要走，是因为新时代信息获取极方便，既要充分利用资源积攒更胜前人的文化底蕴，又要能借助资源迸发新的思想，这如果缺少了，写作就是无本之木——筑基虽苦，事不可废。相信一个积攒了足够文采，迸发了深刻思想的作者，坚持下去必然能探索出真正震撼人心的行文规律——这也许是深入浅出，也许是平静中略带淡淡遗憾，甚至可以是“和谐”（不是口号，千万不要小看这两个字），而不是作者早期精雕细琢地“为赋新词强说愁”。这里，沧月的蜕变应该是一个正面典型。
NO.2 情节与人物的取舍
      问题表现：一部好的武侠小说是偏重于叙事情节还是偏重与刻画人物？在大陆新武侠的创作中，这个问题的回答恐怕可以分出流派……像凤歌与时未寒这样的新古典主义，往往为了表现思想（窃以为他们写小说已经不是盯着文章本身了），多半人物和情节并重，在情节基础上展现人物光彩，也靠人物典型特征引发情节，具体例子就不举了，但这样写下去，鸿篇巨著可想而知，那往往会脱离普遍作者一般性。像沧月等人恐怕是以人物为重吧，刻画细腻正是这类的标志特征，这类文风的好处是更易震撼人心，更以拉近和读者距离，往往烘托气氛是一部拿手好戏。那缺点呢？很多人都已经声讨过了：一是难免沉溺于言情（像《牡丹错》就令我……），二是“器小”——真正的情感要么是通透而凝练的，要么是难以言传的，这需要亲身经历，也需要相当的书本资料信息，而作者们往往不具备这些条件，结果就是作品看起来很精致，但仔细推敲，要么觉得无病呻吟，要么感到情节支离破碎。这在沧月等人早期的作品中相当突出。
      光明前景：真正高明的作者都会有成熟的过程，当他们真能历练出后，就会发现所谓情节人物之争正像华山剑气二宗之争一样，其实都偏颇得很。真正优秀作品少不了人物和情节并重，像新古典派算是老老实实地走正路，如果能坚持下去，一成功必然一鸣惊人，而成功将是非常艰难的……旧武侠一大问题就是忽视人文主义，沧月等人写武侠之细腻，名家眼里看去，在早期未免“为赋新词强说愁”，可喜的是，人会成熟，这些作者近两年的作品少了，读起来却更加醇厚……一旦突破情节架构的瓶颈，沧月等人靠细腻特点必能绽放奇葩，留下一个个经典的人物形象！
NO.3 动漫式与网游化
      问题表现：其实这在很多人眼中算不上什么问题，只是一个趋势而已，所谓“问题”，相当意义上是与传统观念的冲击。这里的动漫式与网游化指的是：小说语言往往优美，情节“精致而流畅”，高手笔下甚至可以令人身历其境地感受到“心绪触动”，人物描写得很有飘逸感，作者也往往会转换为第二人称与读者“情感交流”。这样看起来似乎没什么不好，但读了几部这样的作品后，大多数人都会感到乏味——文章很有文采，但雕琢之感太强了，人物有一种单薄的不真实感……某些偏爱传统的读者甚至感觉：这是武侠吗？怎么读起来比童话和言情电视剧长进不了多少啊？虽然我不像这些人那样感觉略带偏激，但对这类文章也认为禁不起批量阅读。
      光明前景：现在的很多作者与读者恐怕都差不出一辈，也就是说大家是有共同语言基础的，何况信息社会提供了创作便利，创作也自然受了信息社会的特色影响。动漫之所以吸引人，一大关键就是“典型”——帮你深入要害读懂人物。金庸古龙以来，侠客和是非开始走向复杂化和模糊化，往往要靠人物本心去“悟”，这其实增大了作者操作空间之余，也淡化了武侠原有的反叛特色，或者说是武侠靠拢文学主流了。今日年轻作家的动漫化倾向既有阅历不足和个人喜好缘故，恐怕也带着那份“黑白分明”“酣畅淋漓”的视角。这样的视角磨向中庸是必然的，也是进步的趋势，但动漫之类带给我们的除了一种新的写作手法，更有“典型”概念，它足以帮我们更认清武侠的精神。
NO.4 互动
      问题表现：其实前面一些缺陷背后都隐含着这个问题——作者写得或者很深奥，甚至对于相当读者来说很晦涩，有时作者又是极力渲染文字之优美，有时又是大胆地创新文章表现手法，令人不得不感叹新时代的作者果然思路甚至思想多元化。但……读小椴、马舸、盛颜等人的文章，常常有些人质疑难掩——作者想写什么？作者写的为什么我看不懂？往往我们用“不同读者理解不同”来解释，但有些时候，貌似真的没这么简单……像小椴写《洛阳女儿行》最后几章，读者的这种感觉似颇为明显……我个人认为（只能这样说，因为这个问题我也是隐隐觉得有，不敢肯定）：可能是当今许多人的人际情感交流不很深入的缘故，很多作者写文章往往专注于表达自己的思绪，在硬件上看起来文采斐然，对于读者，却似乎没有考虑很多，造成了互动交流的极大困境，结果自己的创作在别人的理解中“走样”了！既然作者将作品刊登在公开刊物上，就算是承认了是给别人看的，可事实上很多作者写东西都是从自己出发的，没有想过读者是怎样思考，自然跟小说的公共性质相悖，读者“痛苦”就不难理解了。
      光明前景：这似乎很麻烦，为何说前景光明呢？因为现在读者和作者交流太方便了！除非作者喜欢隐居，否则作者还是应该通过上网等手段跟读者交流，你可能会说这样影响作者思考独立性等等，但我想说的是：作者主动跟读者交流，目的不是弄清楚读者想看什么，而是要弄清楚读者是用什么思路什么“策略”看的，然后将文章按大多数读者习惯的方式表现，但思想却是自己想传递给读者的，这样似乎算是以文章正常地适合人，不是让人去适合文章，把握好也算不上一味迎合吧！
NO.5 侠的内涵
      问题表现：这恐怕是最被抨击的一点——新作家往往接受了更多新鲜事物，创作时可以有更多技巧和知识填充，往往将武侠的思想也创新或者说发散了。于是就有了一系列争论——武侠整天写言情算算不算对武侠亵渎？武侠没有武能行吗？侠客一定要是万夫难挡？由此不同的回答甚至分出了大陆新武侠的不同流派……
      光明前景：可能有的侠友对我讨论这个问题表示不屑，但这关系到武侠的发展，所以还是抛砖引玉吧！第一，武侠必须要变，要创新，原因是经典作品五十至七十年代的背景，跟现在已经是天壤之别，社会和读者都已经变了，作品如果仍旧死守传统那就只能沦为缅怀，因此有些喜欢经典的人往往要求坚持传统，现在看来该反思一下。第二，武侠必须有侠，但怎样算侠？从古至今，侠一直有层面之分，褒贬之评。而大陆新武侠的侠有了新的内涵是可喜且应该坚持的，但反抗强暴、扶助弱小应该是最根本的要求，离了这点，多么华美的篇章恐怕都是舍本逐末。第三，武能不能少呢？个人认为至少要有吧。你当然可以另辟蹊径写写智谋之类，但要注意：智谋是用来弥补实力不足和增长实力效率的，如果没有硬实力，智谋往往是无本之木。第四，侠的任务是什么？我们已经接受侠的崇高使命是为国为民，但这样写有一个问题：容易把人物刻板化。因此，作为今天的作者，武侠应该向浅和向深双向挖掘——“浅”即不同角度的民生、人道（其实《天龙八部》已经有一点这个意思了），“深”即文化层面的探源（《昆仑》都算是牛刀小试）
NO.6 文体的创新
      问题表现：这算不算问题呢？小说诞生以来，一直在进行着文体的创新，早期目标在于由文言到白话，近代以来，白话文成为趋势，但似乎有双向发展的趋势——一派决定有选择地复古，于是从新开始强调诗词华美，体味铿锵韵律；另一派则继续向新文体融合，融合之时自然免不了冲击传统，于是产生了“小说散文化”等一系列名词。日渐丰富的文体带来消极后果就是——古典派无疑是有相当深厚的文学功底，于是中高文化水平的读者无不欣喜（中大学生就算吧），但同时难免带来专注格式的痼疾，以至于有人斥为重现靡靡之音；创新派似乎更以抒情，往往更能调动读者情绪，但很难把握，毕竟小说似乎应该以记叙文为主格调的……
      光明前景：文体为什么要创新？就因为旧有文体不足以表达作者思想，不方便抒发作者真情，故小说作为或抒发内心，或托物言志（这里的“志”绝不止志向）的文学，文体随着人的感情思想发展，创新是必然的，加之作者更多专注于表达自身，读者感到不习惯就不足为奇了。大陆新武侠对于文体的拓宽，似乎比之当年港台古龙等拓宽文体更能放开手脚，自然也惹来更多的议论，怎样把握呢？应该不难，在展示你的才思，流露真情之时，记住小说的通俗性和大众化，争取你的文采和情感在经过爆发式尝试新文体后，加深的成果能以通俗的形式被读者分享。记住这一点，似乎就不会出现太过离谱的新新小说了吧！
NO.7 经典的感觉
      问题表现：说这是问题有点牵强了——武侠创作与大多文学一样，都是站在前人的肩膀上，同时吸收当代的创新。既然不可能完全自出机杼，那一位新作者成名，一篇新作品被热捧，自然免不了与前人相比，在新作品风格或思想内涵与前人之作相近时，这样的对比更加令人热衷。君不见《昆仑》一出，与金庸并提的风气大行其道；君不见某某作品极易被冠于某某名家精神传世，某某名家传人追忆偶像之作……这样的后果有二：一是当新作家较成功展现了前人名家风貌时，往往读者赞赏之余，一定会挑出某某不如前人名家之处，或者直接说模仿气息浓厚，无甚新时代创新云云，弄的新作家相当郁闷；二是为了避免落入被指为“一味仿照”的境地，开始大力创新，既然是创新，不成熟的地方总是有的，于是舆论又开始斥责此作品或根基不牢，或离经叛道，顺便一定要突出一下某名家之高明，结果多半是逼得新作者抓狂，只好“修行谢罪”。
      光明前景：这个问题自然有读者和舆论审美偏执的因素，但作者对于继承和创新的迷茫也难辞其咎。个人认为，当今创作有巨大的信息便利，这恰恰可以成为“继承”得天独厚的优势，也为你研读经典提供便利。每个读者心中都有自己的经典，老读者心中的经典更是难以忘怀，新作者想获得他们认可，是绝不能盲目学习“经典”的，因为那有独特的创作环境和审美环境，今日是不可复制的。创新才是武侠发展的可能，重要的在于创新的角度，这方面讲，看似发展混乱的大陆新武侠前途无量。
NO.8 现实元素与古典内涵
      毕竟新作者都是当代人，尽管他们在文中尽力模仿古代白话，尽管他们运用甚多古典知识，甚至使用当时的思想设定，但言辞中、思想中免不了现代语言、现代思想的痕迹，这也是正常的。但在一篇设定古代的文章中看到这些“嵌套不浑圆”现代元素，总免不了异样之感——言辞上不必多举例子，“千门系列”等等不以言辞胜出的文章已经被点出现代词汇；思想上……其实“山海”二作已被某些人抨击“思维盲目拔高”“天才也不能脱离环境”。这样看来，现在的新作者们在经验和今古转化功底上（当然不止于此）还有漫漫征途……
      光明前景：先看看这个问题原因何在，个人认为一方面经验所限，另一方面在于对古典东西认识不深——现在的作者能填几首不错的古诗词就算有古典文化造诣的了，但古代文化风俗、政经军教等诸方面常识、思维哲学内涵、自然人文景观及背后象征……这些东西对于触及古典内涵是必不可少的，现在的作者能否有这个深入了解的观念和精力呢？:( 更可能有了不错的思想念头，写上就是了……那为什么说“光明前景”？毕竟是一个信息便利时代，我们有了太多的资源可资利用，太多的思想可以萌发……这样看，一切除了磨练，就看这位作者的决心与权衡……

[[i] 本帖最后由 中华海帝 于 2008-10-3 13:59 编辑 [/i]]

这篇文的后续，我很期待:loveliness:

是读文还是在啃。
受不住的通篇描述和叙述。

我也期待后续！加油！

武侠的前途当然光明！！！！

期待后续，武侠版的前途，我们每个人都会热烈期待，因为毕竟对她怀着好深好深的感情！

[quote]原帖由 [i]苏城北[/i] 于 2008-6-30 19:23 发表 [url=http://www.21wuxia.com/redirect.php?goto=findpost&pid=3297741&ptid=172308][img]http://www.21wuxia.com/images/common/back.gif[/img][/url]
是读文还是在啃。
受不住的通篇描述和叙述。 [/quote]
是我这帖吗？我难得一次写全文不用表情符号:lol

又更新了:handshake

总有些文章我看一遍就忘了，而且不想再看第二遍——文采过于华丽，几乎每一个人物动作、场景都得带上一句诗文；或是结尾不明不白，原本生命力特别强的人一下子就死了；或使用苦情的句子，就如同全文泡在苦水里……   这几种我都无法苟同，每到这时，就会停下来，过几个礼拜之后再看。

回复 9# 的帖子

我不至于:L
但凡是喜欢华丽的作者，都会有这个阶段，就看能不能成熟了

不是我说,楼主说得轻松,真正做起来,很难!

或许我们在评析的时候喜欢对东西进行归纳概括，但很多人都尝试过类似的事，但少不了加上主观因素，这时候看到的和理解的未必就是真相了，有时候你觉得不可能完成的任务，到了某些文章里就是生花妙笔了

说些题外，一直对魔术感兴趣，后来看到一个节目里说，好的魔术就在于他的表演的神秘，出色的魔术师往往会猜测其他神奇魔术的实现模式然后去尝试重复，而这些魔术在做出来前往往是“不可能完成的任务”，有时候大家眼里的滥点子，如果能一步步实现其实也会是MAGIC THINGS的

回复 12# 的帖子

有理，高明的写作和魔术一样，都是将旁观者思维中的“不可能”，以一个合乎逻辑的方式展现出来，同时交代自己的感受，这也许就是太多人对它孜孜不倦的魅力所在。

你们都是立足成果

谁立足过程?
好吧,作家写东西就是累的

回复 14# 的帖子

但最后要看结果啊，对于过程，除非作家上网跟我们交流，否则我们真的帮不上忙，而且这样的帮忙也是有害的

服了海帝啊~~永远都对武侠充满了信心~~每次看了你的评，都被你的情绪感染:L

无论如何都是希望看到更好的文吧……

期待海帝~~~~~

顶海帝，写文确实是一个平衡的过程，不过有时候，也需要在完美和特色之间平衡

首先就是别拿所谓的西方哲学去理解博大的华夏文字
什么叫一千个读者就有一千个哈姆雷特之说呢？难道用中国古代的盲人摸象，一叶遮目岂不更是贴切。
先看到你第一个问题，好似你的原意是说所谓故事就是必须让人读懂说的是什么事情才对，是否这样解释，如果不是这样意思就不用说了；如果是，我还是不得不说你的见识是否有些狭隘浅薄了哈，原因是，只有故事没有感情描述的就如同只在纸上画黑白。
《三京》是有故事，难道LZ看不出？那是从女主角的角度去写的主线故事啊。所谓的报仇==，感觉上同《叮当猫》一集一故事，甚至在你眼中好象写了这两本都不知道说什么的话，不妨放下你原先那种鉴赏的方式，看看每个人物都在说什么，武侠版不是说了嘛，以前的那种二元对立的模式几乎可以说在武侠版上被淘汰了，也就是说金老那样的写故事几乎不适合生存了。《洛阳》也是同样，你只看到感情是如何的伤感，却分不出里面每个人到底在做什么。不同的故事糅杂在一起不觉得精彩么，幸好作者没有写到这些像线团。小溪交叉流水的情景LZ没看过么。
对于第二个问题，是不是有点矛和盾呐。
首先LZ是否赞同新大陆不会再是一种风格，如果是，那么你就应该去多多包涵男生女生的恋爱一样的描写，如果是的话，那你也能可以接受作者像画家一样画人物（言情）或者是画景物（华丽）或画一个动作（叙事）。这只是新大陆武侠作者和一个小小武侠版已经包含在内冰山一角。当然你举起矛后又抬起盾的原因是我想就只一个：那是与你所想差了很远。当然，就算10W读〈〈武侠版〉〉读者有7W同你想法一样，那也是你没办法就是了。

我周围也有部分同学被小椴的文字和意境所吸引而忽略了情节，不过这只是少数。
对于华丽细腻的文字，我个人并不是太喜欢，看多了会感觉有些腻味